photo Noël enchanté au château de Carrouges

Noël enchanté au château de Carrouges

Patrimoine - Culture, Fête

Carrouges 61320

Du 30/11/2024 au 05/01/2025

Noël enchanté : quoi de mieux pour rêver au cœur de l’hiver que la vie de château ? En décembre, janvier et février, direction Carrouges, dans l’Orne ! Cette demeure historique occupée pendant 7 siècles par la même famille plonge ses visiteurs dans la magie des fêtes de Noël. Décors, spectacle en famille, nocturnes au coin du feu, expositions : un programme féérique à ne pas manquer ! « Le château en habits de fêtes » : du 30 novembre 2024 au 5 janvier 2025 (10h-12h30 et 14h-17h) Le château de Carrouges est avant tout une maison de famille. Pour Noël, c’est tout l’art de vivre d'autrefois qui est retrouvé avec sa cuisine où la batterie de cuivre est prête à servir, et sa salle à manger dans laquelle trône un sapin magnifiquement décoré et où est mise en scène une belle table de réveillon chic et élégante. Les compositions de Noël investissent les salons et antichambres où le feu est (presque) allumé. Au cours de votre visite, déambulez dans des intérieurs meublés et chaleureux spécialement décorés pour Noël avec la participation, pour la réalisation des décors, des élèves de la section bois du Lycée professionnel Giel-Don Bosco. (Dans les appartements du Château de Carrouges.[...]

photo Noël enchanté au château de Carrouges

Noël enchanté au château de Carrouges

Pour enfants, Exposition, Fête, Visites et circuits, Marché, Patrimoine - Culture

CARROUGES 61320

Du 30/11/2024 au 05/01/2025

Noël enchanté : quoi de mieux pour rêver au cœur de l’hiver que la vie de château ? En décembre, janvier et février, direction Carrouges, dans l’Orne ! Cette demeure historique occupée pendant 7 siècles par la même famille plonge ses visiteurs dans la magie des fêtes de Noël. Décors, spectacle en famille, nocturnes au coin du feu, expositions : un programme féérique à ne pas manquer ! « Le château en habits de fêtes » : du 30 novembre 2024 au 5 janvier 2025 (10h-12h30 et 14h-17h) Le château de Carrouges est avant tout une maison de famille. Pour Noël, c’est tout l’art de vivre d'autrefois qui est retrouvé avec sa cuisine où la batterie de cuivre est prête à servir, et sa salle à manger dans laquelle trône un sapin magnifiquement décoré et où est mise en scène une belle table de réveillon chic et élégante. Les compositions de Noël investissent les salons et antichambres où le feu est (presque) allumé. Au cours de votre visite, déambulez dans des intérieurs meublés et chaleureux spécialement décorés pour Noël avec la participation, pour la réalisation des décors, des élèves de la section bois du Lycée professionnel Giel-Don Bosco. (Dans les appartements du Château de Carrouges.[...]

photo Mon Bras - Cie Studio Monstre

Mon Bras - Cie Studio Monstre

Spectacle, Théâtre, Théâtre

LA FERTE MACE 61600

Le 17/12/2024

Un garçon de dix ans, un jour d’ennui, lève son bras en l’air et le garde ainsi toute sa vie. Au fil des années il deviendra un objet de moqueries, un cas d’école pour la médecine et une icône de la scène artistique. Mon bras est la première pièce de l’auteur anglais Tim Crouch dont la compagnie Studio Monstre s’empare, signant la traduction et l’adaptation du texte, pour proposer un seul en scène proche de la performance. Le comédien Théophile Sclavis entraîne le spectateur dans une traversée intime de l’adolescence et déploie, grâce à un dispositif vidéo flirtant avec l’installation plastique, les hasards qui font une vie. « Que se passe-t-il si je ne fais rien ? » semble être la question que nous pose la pièce, comme une provocation aux injonctions de performance et de réussite de notre époque. Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre la Communauté d'Agglomération Flers Agglo et C’61.

photo Mon Bras - Cie Studio Monstre

Mon Bras - Cie Studio Monstre

Théâtre

La Ferté Macé 61600

Le 17/12/2024

Un garçon de dix ans, un jour d’ennui, lève son bras en l’air et le garde ainsi toute sa vie. Au fil des années il deviendra un objet de moqueries, un cas d’école pour la médecine et une icône de la scène artistique. Mon bras est la première pièce de l’auteur anglais Tim Crouch dont la compagnie Studio Monstre s’empare, signant la traduction et l’adaptation du texte, pour proposer un seul en scène proche de la performance. Le comédien Théophile Sclavis entraîne le spectateur dans une traversée intime de l’adolescence et déploie, grâce à un dispositif vidéo flirtant avec l’installation plastique, les hasards qui font une vie. « Que se passe-t-il si je ne fais rien ? » semble être la question que nous pose la pièce, comme une provocation aux injonctions de performance et de réussite de notre époque. Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre la Communauté d'Agglomération Flers Agglo et C’61.

photo Du bout des doigts

Du bout des doigts

Danse - Bal - Cabaret

FLERS 61100

Le 07/01/2025

Au bout de 10 ans de travail en duo, sur scène, en studio, en tournée, Gabriella Iacono et Grégory Grosjean ont choisi d’interpréter les pièces qui les ont toujours fait rêver... mais avec leurs mains ! Animés par l’envie de transmettre, ils ont adapté à toute petite échelle, les plus grandes pièces du répertoire de la danse du XXe siècle. Filmés en gros plan au sein de décors miniatures puis projetés sur un écran de cinéma, les vingt doigts dansants des deux interprètes donnent vie et corps aux personnages qu’ils incarnent. Des mouvements primitifs au Sacre du Printemps en passant par le Lac des Cygnes, les marathons de danse post seconde guerre mondiale, West Side Story, les oeuvres des chorégraphes Pina Bausch et Anne Teresa de Keersmaeker ou encore le hip-hop, Du Bout Des Doigts nous fait découvrir en modèle réduit la richesse de l’expression chorégraphique. Réels pans de l’Histoire avec un H majuscule, ces danses nous invitent à un voyage temporel poétique et ludique. Danser, oui, mais surtout jusqu’au bout des doigts !

photo Un monde hostile au coeur tendre

Un monde hostile au coeur tendre

Spectacle, Vie locale

Gacé 61230

Le 05/02/2025

Après une attente quasi insupportable et un succès retentissant de son premier spectacle « N’est pas célèbre », Tanguy Pastureau revient enfin avec une nouvelle création : « Un monde hostile pour un cœur tendre ». Homme tranquille dans une époque troublée, il remonte sur scène pour vous faire du bien. Apaiser, soulager une France qui va mal, telle est sa mission. Menaces de mort sur les réseaux sociaux, agressivité dans les rapports humains, coup de couteaux qui partent à tort et à travers, harcèlement scolaire et vente libre des doudounes sans manches : le monde est hostile. Tanguy Pastureau le sait, et il tente de se blinder face au déferlement de haine. Seulement, c’est un homme sensible, au cœur de beurre demi-sel. Et si finalement cette fragilité le plaçait d’office dans la bonne équipe ? Celle des gens qui doutent. > A partir de 15 ans > Réservation possible sur la billetterie en ligne du site www.terrederichesses.fr

photo Un monde hostile pour un cœur tendre - Tanguy Pastureau

Un monde hostile pour un cœur tendre - Tanguy Pastureau

Spectacle, Vie locale

Gacé 61230

Le 05/02/2025

Après une attente quasi insupportable et un succès retentissant de son premier spectacle « N’est pas célèbre », Tanguy Pastureau revient enfin avec une nouvelle création : « Un monde hostile pour un coeur tendre ». Homme tranquille dans une époque troublée, il remonte sur scène pour vous faire du bien. Apaiser, soulager une France qui va mal, telle est sa mission. Menaces de mort sur les réseaux sociaux, agressivité dans les rapports humains, coup de couteaux qui partent à tort et à travers, harcèlement scolaire et vente libre des doudounes sans manches : le monde est hostile. Tanguy Pastureau le sait, et il tente de se blinder face au déferlement de haine. Seulement, c’est un homme sensible, au cœur de beurre demi-sel. Et si finalement cette fragilité le plaçait d’office dans la bonne équipe ? Celle des gens qui doutent. Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre la Communauté de Communes des Vallées d'Auge et du Merlerault et C’61.

photo Larzac ! - Cie Treize-trente-six

Larzac ! - Cie Treize-trente-six

Spectacle, Théâtre, Théâtre

RIVES D'ANDAINE 61410

Le 25/02/2025

Larzac ! n’est point l’histoire de cette célèbre lutte des années 70, mais celle de la vie actuelle du territoire, de ses habitants, paysans ou non, et de leur modèle unique de gestion collective des terres agricoles. Seul en scène, Philippe Durand partage les témoignages bruts et intimes de ces habitants, qu'il a rencontrés et enregistrés. À travers une mise en scène épurée, une table, une chaise, et son carnet (comme lors de son spectacle 1336, Paroles de Fralibs), il explore les questions de propriété, d'agriculture paysanne, et de démocratie participative. Inspiré par la Société Civile des Terres du Larzac, ce projet, né après plusieurs séjours sur le plateau, rend hommage à un collectif qui, malgré les prédictions d’échec, perdure et prospère depuis 40 ans. Larzac ! est un cri, un hommage à cette réussite discrète mais exemplaire, un voyage au cœur d'une utopie concrète et durable. Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre la Communauté de Communes Andaine-Passais, la ville de Domfront en Poiraie et C’61.

photo Larzac ! - Cie Treize-trente-six

Larzac ! - Cie Treize-trente-six

Spectacle

Rives d'Andaine 61140

Le 25/02/2025

Larzac ! n’est point l’histoire de cette célèbre lutte des années 70, mais celle de la vie actuelle du territoire, de ses habitants, paysans ou non, et de leur modèle unique de gestion collective des terres agricoles. Seul en scène, Philippe Durand partage les témoignages bruts et intimes de ces habitants, qu'il a rencontrés et enregistrés. À travers une mise en scène épurée, une table, une chaise, et son carnet (comme lors de son spectacle 1336, Paroles de Fralibs), il explore les questions de propriété, d'agriculture paysanne, et de démocratie participative. Inspiré par la Société Civile des Terres du Larzac, ce projet, né après plusieurs séjours sur le plateau, rend hommage à un collectif qui, malgré les prédictions d’échec, perdure et prospère depuis 40 ans. Larzac ! est un cri, un hommage à cette réussite discrète mais exemplaire, un voyage au cœur d'une utopie concrète et durable. Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre la Communauté de Communes Andaine-Passais, la ville de Domfront en Poiraie et C’61.

photo La Tour de Constance

La Tour de Constance

Théâtre

MORTAGNE-AU-PERCHE 61400

Le 11/03/2025

Aigues-Mortes, charmante ville de Camargue du sud de la France, à l’ombre de la Tour de Constance. Autrefois prison pour les protestants après la révocation de l’édit de Nantes, aujourd’hui « Hôtel de la Tour ». Dans ce lieu chargé d’histoire devenu un luxueux établissement, nous allons suivre la vie de six salariés. Entre rêve de promotion, d’ailleurs, histoires d’amour et exigence de la clientèle, la Tour nous ouvre ses portes durant une année entière. Au fil des saisons et au rythme des arrivées et départs des clients, nous partageons la vie des trois duos de la pièce. Entre haine et amour dans une ambivalence sentimentale perpétuelle, l’auteur et metteur en scène Guillaume Vincent nous présente la petite soeur de Vertige (2001-2021) présentée à la Snat61 en 21-22. Ici rien n’est tout tracé, rien n’est évident, les rebondissements sont nombreux. Mettant en scène les comédiens issus de la promotion 11 de l’École Supérieure d’art dramatique du TNB (Centre Européen Théâtral basé à Rennes), La Tour de Constance est un bijou sucré qui nous plonge dans la douceur et l’insouciance de la jeunesse !

photo Odyssée

Odyssée

Théâtre

FLERS 61100

Le 25/02/2025

Après des années de guerre à forger sa valeur dans le fer et la douleur, Ulysse veut rentrer chez lui. En quittant les rives de Troie, il espère, et comment ne pas le comprendre, que le retour sera aussi prompt que la guerre a été longue. Mais aujourd’hui il s’interroge et s’inquiète après de nombreuses années à errer en vain sur la mer : et s’il avait traversé une guerre dont on ne revient pas ? Et si, malgré sa valeur, il n’avait pas de quoi payer le prix du retour ? De ces questions, Homère tire Odyssée, une épopée unique et paradoxale puisqu’elle ne raconte pas l’histoire d’un héros qui se bat mais au contraire d’un héros qui tente de revenir du combat… Dans ce second épisode du diptyque Iliade/Odyssée, Pauline Bayle, metteure en scène et directrice du TPM, Théâtre Public de Montreuil, joue délibérément avec les conventions théâtrales s’affranchissant du genre et de l’apparence physique. Avec ingéniosité, talent et générosité, le monde de demain prend vie sous nos yeux dans une proposition puissante, incontestablement vivante.

photo Odyssée

Odyssée

Théâtre

ALENCON 61000

Le 28/02/2025

Après des années de guerre à forger sa valeur dans le fer et la douleur, Ulysse veut rentrer chez lui. En quittant les rives de Troie, il espère, et comment ne pas le comprendre, que le retour sera aussi prompt que la guerre a été longue. Mais aujourd’hui il s’interroge et s’inquiète après de nombreuses années à errer en vain sur la mer : et s’il avait traversé une guerre dont on ne revient pas ? Et si, malgré sa valeur, il n’avait pas de quoi payer le prix du retour ? De ces questions, Homère tire Odyssée, une épopée unique et paradoxale puisqu’elle ne raconte pas l’histoire d’un héros qui se bat mais au contraire d’un héros qui tente de revenir du combat… Dans ce second épisode du diptyque Iliade/Odyssée, Pauline Bayle, metteure en scène et directrice du TPM, Théâtre Public de Montreuil, joue délibérément avec les conventions théâtrales s’affranchissant du genre et de l’apparence physique. Avec ingéniosité, talent et générosité, le monde de demain prend vie sous nos yeux dans une proposition puissante, incontestablement vivante.

photo Les femmes de la maison

Les femmes de la maison

Théâtre

ALENCON 61000

Le 23/03/2025

Une maison, trois générations en 1950, 1970 et 2020. Dans les années 40, un homme aime une femme photographe qui le quitte pour un autre. Afin de lui permettre de vivre pleinement sa vie de femme et d’artiste, il lui offre, en cadeau d’adieu, le mariage et une maison. Des années plus tard, de nouveau propriétaire de la maison, il ne se résout ni à la vendre ni à la louer. En souvenir de cet ancien amour, il la prête à des femmes artistes qui en font pour quelques semaines ou quelques mois leur abri, leur atelier, leur lieu de création. Simone tente de prendre son indépendance et de trouver son identité artistique dans les années cinquante. Miriam et ses compagnes explosent les règles et font souffler le vent américain de la liberté et de l’émancipation des années soixante-dix. Enfin, trois résidentes d’aujourd’hui cherchent à échapper, chacune à sa manière, à l’instrumentalisation dont peut faire les frais la figure de l’artiste femme après avoir été tant niée. Avec Les femmes de la maison, l’auteure et metteure en scène Pauline Sales ausculte l’évolution du féminisme dans cette comédie saisissante et provocatrice à souhait.

photo Génération Mitterrand

Génération Mitterrand

Théâtre

FLERS 61100

Le 28/04/2025

1981 : Marie-France est journaliste à Paris, Luc est professeur dans un collège de la banlieue lyonnaise et Michel est ouvrier à Belfort. Ils sont tous les trois nés en 1950. Au soir du 10 mai 1981, ils sont galvanisés par la victoire de François Mitterrand. Le premier président socialiste de la Ve République allait « changer la vie » ! Acteur des espoirs de la gauche et avec eux, d’une société nouvelle, le diplomate fait finalement le choix d’une politique plus conforme à ce qu’attendent les marchés financiers et ses partenaires internationaux. Les espérances laissent alors place aux désillusions. Autopsie tragi-comique des utopies d’une époque, Génération Mitterrand perce le mystère de l’homme ayant trouvé une place particulière dans le coeur des français. Au sein d’une scénographie minimaliste composée d’une table, de trois chaises et d’une écharpe rouge, le théâtre va à l’essentiel et l’ennui est absent. Ici, le metteur en scène Léo Cohen-Paperman interroge la société française, ceux qui la font, comme ceux qui la vivent.

photo Édène

Édène

Théâtre

FLERS 61100

Le 19/05/2025

Édène veut écrire un chef-d’oeuvre, pour participer au grand tourbillon de la littérature qui l’enivre mais aussi pour conquérir Rose dont elle vient de tomber amoureuse. Édène veut écrire un chef-d’oeuvre mais pour pouvoir vivre, elle travaille à la blanchisserie de l’abattoir. Personne ne la croit capable de donner vie à un récit marquant les esprits de tous. Ni ses colocataires et collègues qui ne comprennent pas bien l’intérêt de s’épuiser à écrire alors que le travail est déjà si dur et qu’ils préparent une grève, ni Rose et ses amies qui ne pensent pas qu’on puisse s’improviser artiste sans avoir jamais - ou presque - fréquenté l’art. Pourtant, malgré la fièvre, la fatigue et les dettes, malgré les tendinites et le mépris, Édène écrit. Fortement inspirée par le roman Martin Eden de Jack London qui a bercé son adolescence, l’autrice et metteure en scène originaire de Flers, Alice Zeniter s’interroge sur l’étrangeté que constitue un désir d’écriture ou de création lorsqu’il nait dans un milieu social où il est hors du commun. Pourquoi on s’obstine même quand ça parait voué à l’échec ?

photo Génération Mitterrand

Génération Mitterrand

Théâtre

ALENCON 61000

Le 29/04/2025

1981 : Marie-France est journaliste à Paris, Luc est professeur dans un collège de la banlieue lyonnaise et Michel est ouvrier à Belfort. Ils sont tous les trois nés en 1950. Au soir du 10 mai 1981, ils sont galvanisés par la victoire de François Mitterrand. Le premier président socialiste de la Ve République allait « changer la vie » ! Acteur des espoirs de la gauche et avec eux, d’une société nouvelle, le diplomate fait finalement le choix d’une politique plus conforme à ce qu’attendent les marchés financiers et ses partenaires internationaux. Les espérances laissent alors place aux désillusions. Autopsie tragi-comique des utopies d’une époque, Génération Mitterrand perce le mystère de l’homme ayant trouvé une place particulière dans le coeur des français. Au sein d’une scénographie minimaliste composée d’une table, de trois chaises et d’une écharpe rouge, le théâtre va à l’essentiel et l’ennui est absent. Ici, le metteur en scène Léo Cohen-Paperman interroge la société française, ceux qui la font, comme ceux qui la vivent.

photo Vendredis concert - Golden Parachute (Ragga Folk)

Vendredis concert - Golden Parachute (Ragga Folk)

Concert, Spectacle, Musique classique, Musique contemporaine, Musique, Musique du monde, Musique, Musique

FLERS 61100

Le 20/08/2021

Dans un style Ragga Folk Pirate sur-vitaminé et humoristique, le spectacle raconte les aventures de l’équipage d’un navire pirate partant en mer aussi déterminé qu’ivre mort, en quête d’une vie meilleure. Un spectacle grotesque et touchant à la fois, ponctué par des voix lyriques et des flows ragga sur de la musique folk et cuivrée, Golden Parachute est un groupe de scène qui fait le show à chaque concert ! C'est un vrai moment de partage avec le public, il ne s'agit pas de rester derrière son instrument à jouer ses parties, il faut tout donner pour rendre le public le plus heureux possible ! Quitte à ne jamais toucher de parachute doré, offrons ce qu'on a !

photo La mutation des espèces et des espaces

La mutation des espèces et des espaces

Spectacle, Visite guidée, Théâtre de rue

CALIGNY 61100

Le 26/06/2021

DEAMBULATION BUCOLIQUE A LA REDECOUVERTE DE LA FERME DE LA BEROUETTE ! Déambulation - baskets ou bottes conseillées ! 26 JUIN 2021 à 15h et à 19h à la Ferme de la Bérouette Les Vallées, 61000 Caligny (à 10 minutes de Flers) Contact / Réservations au 02 33 29 16 96 JAUGE LIMITÉE ! faites vos réservations bien en amont ! Harry Holtzman, clown de son état, et sa bande d’artistes en exclusivité à la Ferme de la Bérouette à Caligny - du 21 au 26 juin 2021 Harry Holtzman, co-directeur du Label Brut, et des artistes qu’il a invités, en association avec la Scène nationale 61 et la Ferme de la Bérouette investissent le verger de la ferme à la rencontre de nouveaux publics. Vous êtes conviés à leurs expériences réveillant tous vos sens ! Le sens de la vie...(et même celui de l’humour) LE PROJET | "La mutation des espèces et des espaces” : un projet de transformation, une déambulation bucolique, des œuvres éphémères. A l’instar de Bouvard et Pécuchet, les deux personnages de l’ultime roman de Flaubert qui s’installent à la campagne en Normandie et se lancent avec zèle, et non sans bêtises, échecs et clowneries, notamment dans l’agriculture et le jardinage, Harry Holtzman et sa[...]

photo Piaf, l'être intime avec Clotilde Courau

Piaf, l'être intime avec Clotilde Courau

Théâtre

Gacé 61230

Le 14/12/2021

Clotilde Courau, artiste incontournable du paysage cinématographique français, nous livre un récit intime à travers la correspondance inédite de Piaf. Le 27 octobre 1949, Édith Piaf perd l’amour de sa vie. Sept mois plus tard, elle se confi e par écrit à son amant d’un mois, Tony Franck. Onze lettres ardentes où transparaît une femme aimante et libre. Sans jamais chercher à l’imiter, Clotilde Courau lui prête ses yeux, ses mains, son sourire, sa voix tandis que la musique complice épouse merveilleusement ses états d’âme. Lionel Suarez, accordéoniste virtuose, l’accompagne et lui permet de restituer, avec sincérité et délicatesse, les tourments intimes de Piaf. Par ce dialogue inspiré, l’actrice fait vibrer en elle une nouvelle voix : celle d’une passionaria qui sut faire se côtoyer sa liberté de femme et la petite croix qu’elle portait au cou, la joie de vivre et le noir de sa célèbre petite robe de scène.

photo Piaf l'être intime

Piaf l'être intime

Théâtre, Théâtre

GACE 61230

Le 14/12/2021

Lettres inédites d'Edith à son amant Tony Clotilde COURAU, récit Lionel SUAREZ, accordéon Serge HUREAU, mise en scène En partenariat avec REZZO 61 Le 27 octobre 1949, sept mois après la mort de l'amour de sa vie, Edith Piaf se confie par écrit à son amant d’un mois, Tony Franck. Onze lettres échelonnées du 1er au 26 mai 1950, ardentes, lucides et libres. Sans jamais chercher à l'imiter, Clotilde Courau, artiste incontournable du cinéma français, nous livre un récit intime à travers cette correspondance inédite.. Lionel Suarez, accordéoniste virtuose ayant collaboré avec Nougaro, Aznavour, Olivia Ruiz et dernièrement Renaud, l’accompagne et lui permet de restituer avec sincérité et délicatesse, les tourments intimes de Piaf.

photo Welcome

Welcome

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 05/10/2021

Avec sa fine équipe, l’ex-Deschiens Patrice Thibaud nous embarque pour une virée en salle d’attente du paradis. En ce lieu onirique quoique parfois très prosaïque, la mort y est envisagée comme une petite entreprise. Olivier Saladin est Bertrand, un banquier amateur de music-hall invité à pousser la chansonnette sur scène. L’émotion est telle que notre homme trépasse d’une crise cardiaque. On retrouve Bertrand au purgatoire qui se croit toujours en vie et aimerait bien rentrer chez lui. Mais Morta la faucheuse, alias Marianne Bourg, l’en empêche. Au beau milieu du couloir blanc de la mort, le comité d’accueil – une équipée de personnages fantastiques accompagnés de méduses – le charme de mille façons pour le faire céder à la tentation d’un repos éternel. Alors que Bertrand espère un sursis, le danseur andalou Fran Espinosa se lance dans un flamenco endiablé. Notre héros n’est pas au bout de ses peines. Patrice Thibaud, en irrésistible clown blanc, lui mime toute sa vie depuis sa naissance, la délicieuse Lydie Alberto lui chante le tube de Nicoletta Il est mort le soleil et Philippe Leygnac surgit de nulle part tel un lutin à culotte bouffante. Hybride, drolatique et réglé[...]

photo Welcome

Welcome

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 06/10/2021

Avec sa fine équipe, l’ex-Deschiens Patrice Thibaud nous embarque pour une virée en salle d’attente du paradis. En ce lieu onirique quoique parfois très prosaïque, la mort y est envisagée comme une petite entreprise. Olivier Saladin est Bertrand, un banquier amateur de music-hall invité à pousser la chansonnette sur scène. L’émotion est telle que notre homme trépasse d’une crise cardiaque. On retrouve Bertrand au purgatoire qui se croit toujours en vie et aimerait bien rentrer chez lui. Mais Morta la faucheuse, alias Marianne Bourg, l’en empêche. Au beau milieu du couloir blanc de la mort, le comité d’accueil – une équipée de personnages fantastiques accompagnés de méduses – le charme de mille façons pour le faire céder à la tentation d’un repos éternel. Alors que Bertrand espère un sursis, le danseur andalou Fran Espinosa se lance dans un flamenco endiablé. Notre héros n’est pas au bout de ses peines. Patrice Thibaud, en irrésistible clown blanc, lui mime toute sa vie depuis sa naissance, la délicieuse Lydie Alberto lui chante le tube de Nicoletta Il est mort le soleil et Philippe Leygnac surgit de nulle part tel un lutin à culotte bouffante. Hybride, drolatique et réglé[...]

photo Une histoire d’amour

Une histoire d’amour

Spectacle, Théâtre, Théâtre

MORTAGNE-AU-PERCHE 61400

Le 19/11/2021

Après sept ans passés à rafler des Molières en tant qu’auteur-metteur en scène, Alexis Michalik revient au plaisir du jeu, entouré de quatre comédiennes. « Sans un remords, sans un regret, je partirai » … Ce nouvel opus s’ouvre sur le tube d’Aznavour Et pourtant qui nous emporte dans une histoire sur la fin de l’amour, l’abandon et les limites de l’engagement. Katia et Justine tombent follement amoureuses. L’une aime les femmes, l’autre les garçons. Et pourtant, naît entre elles un amour, un vrai. Et grâce à un donneur anonyme, elles s’apprêtent à avoir un enfant. Mais peu avant la naissance, le conte de fées tourne court. Justine disparaît pour refaire sa vie, avec un homme. Des années plus tard, la mort annoncée de Katia bouleverse l’ordre des choses. Qui gardera l’enfant ? Sera-t-il confié à son frère William, écrivain cynique, qu’elle n’a pas vu depuis cinq ans. Ou à Justine, alors mère de deux enfants ? Le style Michalik est bien au rendez-vous : enchaînements rapides, acteurs dirigés au cordeau, répliques tour à tour drôles et poignantes, séquences traitées comme des plans de cinéma et une vivacité d’ensemble qui respire la vie. Encore une fois, le surdoué des planches[...]

photo Une histoire d’amour

Une histoire d’amour

Spectacle, Théâtre, Théâtre

FLERS 61100

Le 20/11/2021

Après sept ans passés à rafler des Molières en tant qu’auteur-metteur en scène, Alexis Michalik revient au plaisir du jeu, entouré de quatre comédiennes. « Sans un remords, sans un regret, je partirai » … Ce nouvel opus s’ouvre sur le tube d’Aznavour Et pourtant qui nous emporte dans une histoire sur la fin de l’amour, l’abandon et les limites de l’engagement. Katia et Justine tombent follement amoureuses. L’une aime les femmes, l’autre les garçons. Et pourtant, naît entre elles un amour, un vrai. Et grâce à un donneur anonyme, elles s’apprêtent à avoir un enfant. Mais peu avant la naissance, le conte de fées tourne court. Justine disparaît pour refaire sa vie, avec un homme. Des années plus tard, la mort annoncée de Katia bouleverse l’ordre des choses. Qui gardera l’enfant ? Sera-t-il confié à son frère William, écrivain cynique, qu’elle n’a pas vu depuis cinq ans. Ou à Justine, alors mère de deux enfants ? Le style Michalik est bien au rendez-vous : enchaînements rapides, acteurs dirigés au cordeau, répliques tour à tour drôles et poignantes, séquences traitées comme des plans de cinéma et une vivacité d’ensemble qui respire la vie. Encore une fois, le surdoué des planches[...]

photo LiLeLaLoLu

LiLeLaLoLu

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

ALENCON 61000

Le 27/11/2021

Livre histoire, livre image, livre poilu, livre flottant, livre doudou… Ils sont tous là à nous attendre, ces livres, parfois tranquilles et sages, souvent pleins de mystères. Ils entourent le père Touff, le maître de cérémonie dans son grand manteau bleu. Coiffé de son drôle de chapeau, ce lecteur fantasque lit des histoires à la souris Cabotine. Mais gare à cette petite qui a une façon bien à elle d’aimer les livres. Si Père Touff l’attrape à grignoter les pages, elle servira de marque page ! Avec Damien Bouvet en scène, les livres prennent vie et l’imaginaire est roi. Mêlant jeu, art du clown et théâtre d’objets, LiLeLaLoLu invite les tout-petits à explorer notre rapport aux livres et aux mondes imaginaires qu’ils permettent, mais également la relation qui unit celui qui écoute et celui qui lit. Chaque livre s’ouvre aux histoires et se transforme en un nouvel espace de jeu pour un personnage qui en fait une lecture toute particulière. Dans l’aventure de la lecture, peut-on maîtriser tous les effets de l’histoire ?

photo Plein Feu

Plein Feu

Spectacle, Théâtre

FLERS 61100

Le 27/11/2021

En 2019, la Snat61 avait accueilli à Mortagne-au-Perche Le Cabaret Extraordinaire qui revisitait le genre. Le nouvel opus Plein Feu fera escale à Flers pour un feu d’artifice de prouesses et de loufoqueries. Une famille de huit artistes éclectiques se réunit pour nous émerveiller le temps d’un cabaret romanesque et plein de surprises. En scène, la chanteuse Maria Dolores transfigurée, possédée par celles qu’elle a pu être dans une autre vie, son assistant et souffre-douleur Jean-Jacques, l’interprète Yanowski et ses inimaginables facettes, Immo, jongleur décontracté aux talents improbables, l’irrésistible Gigi qui pétille, gaffe et vocalise, le pianiste Fred Parker… La marque de fabrique de cette folle tribu : l’alliance du beau et du décalé dans une poésie absurde. Chaque numéro puise tour à tour dans l’énergie communicative de l’euphorie, de la mélancolie et de l’autodérision. Acrobaties, chant, musique, danse, magie, de quoi faire le plein de rire et de paillettes !

photo Un sacre

Un sacre

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 16/12/2021

Comédienne de formation, Lorraine de Sagazan est aujourd’hui metteure en scène. Elle a notamment mis en scène Démons d’après Lars Noren (2014), Une maison de poupée d’après Henrik Ibsen (2016), ou encore l’Absence de père d’après Anton Tchekhov (2019). Dernièrement, c’est au travail menant à l’écriture, aux côtés de l’auteur Guillaume Poix, qu’elle se consacre. Dans son théâtre, elle recherche un espace de rencontre entre la fiction et le réel. Cela se traduit dans ses dernières créations, fruits d’une collecte de témoignages réels qui sont ensuite mis en fiction. Pour La Vie invisible (2020) elle s’est appuyée sur des entretiens avec des personnes non et malvoyantes, tandis que pour Un sacre, en cours de création, elle rencontre des personnes éprouvées par la crise sanitaire, qui se confient à elle. Pour l’écriture de ce vaste projet au long cours, Lorraine de Sagazan et Guillaume Poix rencontrent depuis début janvier 2021 des êtres humains de tous âges dont les trajectoires intimes et personnelles ont à voir avec la réparation. « Toutes et tous nous ont confié quelque chose qu’ils n’avaient jamais dit à personne, c’est ce qui fait la rareté et le caractère précieux de[...]

photo Un sacre

Un sacre

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 17/12/2021

Comédienne de formation, Lorraine de Sagazan est aujourd’hui metteure en scène. Elle a notamment mis en scène Démons d’après Lars Noren (2014), Une maison de poupée d’après Henrik Ibsen (2016), ou encore l’Absence de père d’après Anton Tchekhov (2019). Dernièrement, c’est au travail menant à l’écriture, aux côtés de l’auteur Guillaume Poix, qu’elle se consacre. Dans son théâtre, elle recherche un espace de rencontre entre la fiction et le réel. Cela se traduit dans ses dernières créations, fruits d’une collecte de témoignages réels qui sont ensuite mis en fiction. Pour La Vie invisible (2020) elle s’est appuyée sur des entretiens avec des personnes non et malvoyantes, tandis que pour Un sacre, en cours de création, elle rencontre des personnes éprouvées par la crise sanitaire, qui se confient à elle. Pour l’écriture de ce vaste projet au long cours, Lorraine de Sagazan et Guillaume Poix rencontrent depuis début janvier 2021 des êtres humains de tous âges dont les trajectoires intimes et personnelles ont à voir avec la réparation. « Toutes et tous nous ont confié quelque chose qu’ils n’avaient jamais dit à personne, c’est ce qui fait la rareté et le caractère précieux de[...]

photo Le Dernier Cèdre du Liban

Le Dernier Cèdre du Liban

Spectacle, Théâtre, Théâtre

MORTAGNE-AU-PERCHE 61400

Le 19/12/2021

Voici une pépite du Festival d’Avignon 2017. Nikola Carton s’empare du texte d’Aïda Asgharzadeh, également auteure de La main de Leïla accueillie récemment à la Snat61. Pour nous conter une intrigue romanesque sur la question des origines : un plateau quasiment nu, deux comédiens aux mille palettes et des changements de costumes à vue. Le dernier cèdre du Liban conte l’histoire d’une guerre entre Eva et sa mère Anna Duval, figure inspirée de la photographe-journaliste au destin tragique Camille Lepage. Après le décès d’Anna, Eva reçoit une boîte contenant quelques babioles, un dictaphone et des cassettes. La jeune fille va faire connaissance avec sa mère, reporter de guerre, et remonter le fil de sa vie. Dans la lignée du grand Michalik et à la manière du théâtre de tréteaux, Nikola Carton signe une mise en scène vive et redoutablement efficace. Quelques bruitages, des ruptures de jeu, de lumières et nous voici baladés de Beyrouth à un aéroport, de Berlin à une chambre d’hôtel. La magie opère avec une simplicité confondante. Il suffit parfois d’une histoire.

photo Elodie Poux

Elodie Poux

Spectacle

FLERS 61100

Le 15/01/2022

Élodie Poux impose son humour libérateur et faussement naïf en nous emportant dans un tourbillon de textes acérés. Le Syndrome du Playmobil, c’est sa philosophie de vie, garder le sourire malgré les difficultés de la vie. Après sa démission des écoles maternelles - enfin depuis qu’on lui a demandé de ne plus revenir – l’ex animatrice périscolaire décide de monter sur scène pour se confier sur son passé dans l’arène des fauves en culotte courte. Douze ans dans le monde de la petite enfance ont aiguisé sa plume. L’artiste joue et se joue de situations plus loufoques les unes que les autres. Avec les mimiques des bambins, les réflexions des parents aux « cerveaux en mode avion », les anecdotes que l’on glane sur le bitume de la récré, son spectacle caustique et malicieux se savoure comme un cocktail renversant qui ne s’encombre pas de bien-pensance. Élodie Poux endosse une panoplie de costumes de mamans toutes plus hilarantes les unes que les autres. Entrez dans l’univers désopilant de Miss Poux et le sourire béat du Playmobil ne vous quittera plus.

photo Je t’aime plus que ma douleur

Je t’aime plus que ma douleur

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 25/01/2022

Arthur Deschamps invente et met en scène une histoire de maladie d’amour et peut-être même d’amour de la maladie. Tout comme ce fut le cas pour lui dans la vraie vie, son protagoniste Tom est confronté à un mal inexpliqué : une méchante sinusite doublée de douleurs oculaires et crâniennes. Tel un chercheur d’or, le patient se lance en quête d’un diagnostic tout au long du spectacle. Armé de lunettes de soleil, il passe d’un médecin à l’autre comme une bille de flipper, exaspère une infirmière cleptomane, fascine un malade qui rêve de devenir une star et séduit Anna qui pense enfin avoir trouvé un homme qui ne la regarde pas. Dans les rues de la ville et les couloirs de l’hôpital, entouré de patients décalés, Tom devra trouver une issue à cette situation invraisemblable. Dans la continuité de ses deux précédentes pièces, Arthur Deschamps crée un prétexte à chauffer nos zygomatiques, à décaler la réalité et à s’en amuser. Sur scène, une brigade de comédiens nous invite à rire de la suffisance du médecin, des situations grotesques que la peur de mourir peut entraîner, enfin de l’obstination ridicule de ces personnages qui nous ressemblent tant.

photo Je t’aime plus que ma douleur

Je t’aime plus que ma douleur

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 26/01/2022

Arthur Deschamps invente et met en scène une histoire de maladie d’amour et peut-être même d’amour de la maladie. Tout comme ce fut le cas pour lui dans la vraie vie, son protagoniste Tom est confronté à un mal inexpliqué : une méchante sinusite doublée de douleurs oculaires et crâniennes. Tel un chercheur d’or, le patient se lance en quête d’un diagnostic tout au long du spectacle. Armé de lunettes de soleil, il passe d’un médecin à l’autre comme une bille de flipper, exaspère une infirmière cleptomane, fascine un malade qui rêve de devenir une star et séduit Anna qui pense enfin avoir trouvé un homme qui ne la regarde pas. Dans les rues de la ville et les couloirs de l’hôpital, entouré de patients décalés, Tom devra trouver une issue à cette situation invraisemblable. Dans la continuité de ses deux précédentes pièces, Arthur Deschamps crée un prétexte à chauffer nos zygomatiques, à décaler la réalité et à s’en amuser. Sur scène, une brigade de comédiens nous invite à rire de la suffisance du médecin, des situations grotesques que la peur de mourir peut entraîner, enfin de l’obstination ridicule de ces personnages qui nous ressemblent tant.

photo L’Orang-Outang bleue

L’Orang-Outang bleue

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

FLERS 61100

Le 02/02/2022

Parce qu’elle est née bleue, Ponga l’orang-outang est rejetée par sa mère. Par chance, une brave éléphante la nourrit et l’élève. Devenue grande, Ponga tente de rejoindre sa horde. Elle est si méchamment repoussée par les siens qu’elle se met soudain à parler en langue humaine et effraie ainsi ses congénères déchaînés. Ce miracle finit par attirer les hommes qui la capturent et font d’elle un animal de foire. Une orang-outang bleue qui parle l’humain… leur fortune est faite ! Grâce à une enfant et après mille mésaventures, Ponga parviendra à vivre tranquillement sa vie d’orang-outang, fût-elle bleue. Toute de poils bleus vêtue, une comédienne seule en scène incarne Ponga dans les péripéties de sa vie. Avec beaucoup d’humour, ce conte aborde des thèmes chers à l’auteur-metteur en scène Jean-Michel Rabeux : c’est quoi une couleur de peau ou de poils ? C’est quoi une horde, une famille, une mère ? Et puis aussi c’est quoi une fille ? Comment se dépatouille-t-on de la violence quand on est une fille ? Et c’est quoi un humain ? C’est quoi un animal ? C’est quoi ma morale, mon respect des autres, de moi-même ? Entre stand-up et clownerie, un seule en scène comique à voir en famille.

photo Je suis né d’un récit brûlant

Je suis né d’un récit brûlant

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 03/02/2022

Après nous avoir captivés avec les tribulations du savant mécano Galilée, Jean Alibert revient nous conter une nouvelle histoire. Avec sa verve sympathique et son prodigieux talent pour fasciner son auditoire, le comédien nous embarque dans un récit qui touche à sa vie et à notre mémoire collective. Seul en scène, sans décor ni costume, le narrateur se mue en détective sauvage pour percer la vérité des faits au sujet d’un épisode oublié de l’Histoire : le massacre du 5 juillet 1962 à Oran, jour de la fête de l’Indépendance de l’Algérie. Sur le chemin qui le ramène à sa terre natale, Jean Alibert partage son expérience, porte sur scène les évènements et nous aiguille vers une prise de conscience. En route pour Tenira, une commune de la région de Sidi bel Abbès, le berceau de sa famille de 1870 à 1962. À l’aide de ses perceptions d’enfant, de son sens de l’humour et de l’extraordinaire magie de l’affabulation, le fils du maire de Tenira tente de trouver une réponse à la question : « Qu’est-ce que je suis venu faire dans ce chaos ? ». Un spectacle tissé de fil d’or, pour réparer et sortir du pli de la mémoire.

photo Je suis né d’un récit brûlant

Je suis né d’un récit brûlant

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 04/02/2022

Après nous avoir captivés avec les tribulations du savant mécano Galilée, Jean Alibert revient nous conter une nouvelle histoire. Avec sa verve sympathique et son prodigieux talent pour fasciner son auditoire, le comédien nous embarque dans un récit qui touche à sa vie et à notre mémoire collective. Seul en scène, sans décor ni costume, le narrateur se mue en détective sauvage pour percer la vérité des faits au sujet d’un épisode oublié de l’Histoire : le massacre du 5 juillet 1962 à Oran, jour de la fête de l’Indépendance de l’Algérie. Sur le chemin qui le ramène à sa terre natale, Jean Alibert partage son expérience, porte sur scène les évènements et nous aiguille vers une prise de conscience. En route pour Tenira, une commune de la région de Sidi bel Abbès, le berceau de sa famille de 1870 à 1962. À l’aide de ses perceptions d’enfant, de son sens de l’humour et de l’extraordinaire magie de l’affabulation, le fils du maire de Tenira tente de trouver une réponse à la question : « Qu’est-ce que je suis venu faire dans ce chaos ? ». Un spectacle tissé de fil d’or, pour réparer et sortir du pli de la mémoire.

photo Madame Fraize

Madame Fraize

Spectacle, Théâtre

MORTAGNE-AU-PERCHE 61400

Le 12/03/2022

Avec l’envie de dessiner un sourire hilare sur le visage du monde, l’humoriste Marc Fraize revient sur les planches de la Snat61 avec un spectacle ardemment heureux. Monsieur ramène donc sa Fraize pour nous parler d’amour, de couple avec ce qui fait sa marque de fabrique : un clown lunaire, délicat et un tantinet absurde, à contre-courant de la vanne et de la punchline. Le personnage culte de cet audacieux humoriste a enfin trouvé l’âme sœur ! Monsieur Fraize enfile donc une robe fendue, une perruque et des escarpins rouges pour nous présenter sa femme. Transformé en Madame, il apparaît sur une scène nue, avec micro et tabouret de bar ; et pour nous impressionner, chante Piensa en mi. Avant elle, lui était drôle, mais aussi aigri et frustré de vivre dans l’ombre de ses parents. Aujourd’hui, Madame le guide. Elle est aussi fragile que lui, mais également libre, sensuelle et attirée vers la joie. Elle sociabilise cet enfant imprévisible, capricieux, mais surtout timide pour la vie. Une formidable déclaration d’amour à la gent féminine.

photo

"Looking for Beethoven": piano/théâtre musical

Concert, Musique classique

ALENCON 61000

Le 07/11/2021

Pascal Amoyel revient pour nous proposer un spectacle mettent en scène Ludwig Van Beethoven, compositeur le plus joué au monde mais néanmoins l'un des plus mal connus. Ce spectacle, servi par un pianiste de renommée internationale et récompensé en 2005 aux Victoires de la musique classique, nous révèle le visage secret de Beethoven ou comment, alors que la vie lui refusait la joie, il la créa lui-même dans sa musique pour en faire don à l'humanité. Pascal Amoyel s'est glissé, le temps de ce concert, dans la peau de ce géant de la musique pour nous faire vibrer, avec fougue et talent, à travers les plus belles compositions de Beethoven. Concert organisé par l'association Les Amis de la Musique. Non adhérents: 15€ Adhérents: 10€ Moins de 18 ans: gratuit Renseignements/Réservations: Office de tourisme d'Alençon: 02 33 80 66 33 ou contact@visitalencon.com

photo Alias George Sand - Spectacle dans le cadre des Dimanches Musicaux

Alias George Sand - Spectacle dans le cadre des Dimanches Musicaux

Spectacle

REMALARD EN PERCHE 61110

Le 20/02/2022

Dans le cadre des Dimanches Musicaux, Le Théâtre du Loup Blanc et la ville de Rémalard sont heureux de vous annoncer la représentation de ALIAS GEORGE SAND (Le bonheur est une conquête). Spectacle, théâtral et musical avec Marie Grudzinski, George Sand - Gabriel Levasseur à l’accordéon et Nicolas Planchais (tous les « autres »). Les clichés édifiants sur « la bonne dame de Nohant » ont peu à voir avec l’enfant, la jeune fille, la femme, l’auteure enfin que l’on découvre avec émerveillement dans ses lettres... et que nous faisons revivre sur scène, en toute liberté : naturel, sincérité, insolence, lucidité, franc-parler, drôlerie, engagement de tout l’être à chaque instant de sa vie : un « biopic » sans fard, à la première personne. Marie Grudzinski (qui entre autres incarna sur scène la princesse Palatine) est George Sand, et Nicolas Planchais donne vie tour à tour à Chopin, Musset, Balzac, Proudhon, Baudelaire, Flaubert... L’accordéon, cet orchestre portatif, crée l’environnement sonore du spectacle. Nous retrouvons ainsi la passion de George Sand pour le théâtre et la musique populaire... Pratique : à l'Espace Octave Mirbeau de[...]

photo Concert After-Work MAKI + Dédicace de “Zébulon prince d’Atlantis” par Julien Laigre

Concert After-Work MAKI + Dédicace de “Zébulon prince d’Atlantis” par Julien Laigre

Concert, Musique

ALENCON 61000

Le 27/01/2022

La Luciole a à cœur de rendre sa programmation accessible au plus grand nombre. Dans cette démarche, le concert de Maki sera entièrement chansigné et des gilets vibrants subpacs seront mis à disposition. MAKI C'est à Sao Tomé, en 2009, que tout commence. Mathieu, surnommé Maki, part s’y installer 1 an. Naît alors en lui l’envie d’écrire et de composer. Inspiré par des groupes comme Tryo, Sinsémilia, Manu Chao, et par la beauté de l’île, sa douceur, son train de vie, il commence à enregistrer ses premières chansons à la guitare acoustique. À son retour en France, il s'essaie à la scène et rencontre Willy, bassiste. Ce dernier adhère tout de suite aux compositions de Mathieu et le pousse à créer MAKI en 2011. La musique du groupe s’enrichit au fil des années et au gré des musiciens qui le rejoignent. Tantôt samba, tantôt reggae, les rythmes s’enchaînent sur des textes toujours plus forts, empreints de l'actualité et du monde qui les entoure. « Sao Tomé », 1er album sorti en 2019 est à la fois un bilan et la marque d'un nouveau tournant dans sa musique. L'atmosphère rêveuse fait place au bonheur au travers de chansons affables, sincères et rayonnantes. Dédicace de “Zébulon[...]

photo Des oiseaux dans le coeur - Flora Delalande

Des oiseaux dans le coeur - Flora Delalande

Conférence - Débat, Manifestation culturelle

ARGENTAN 61200

Le 01/02/2022

Un conte poétique et graphique « Elle, ce jour-là, elle a senti que ses oiseaux avaient besoin de migrer. Rien ne la retenait vraiment, dans sa petite maison des nuages, rien ne l’avait jamais vraiment retenue dans aucune des maisons qu’elle avait habitées. » Écrit, interprété et mis en scène par Flora Delalande, « Des oiseaux dans le cœur » est un conte plein de verve et de poésie qui saura parler aux adultes comme aux plus jeunes. On y parle, entre mille autres choses d’amour, d’oiseaux, de liberté, d’attachement ainsi que de l’acte de grandir. S’il s’agit d’un seul en scène, c’est avec l’artiste du livre Frédérique Le Lous Delpech qu’est née l’idée de ce spectacle mettant en vie des livres de papiers découpés, peints et estampés à la main. Grâce au travail graphique de Frédérique, vous plongerez dans un univers tout en délicatesse, fait de livres d’artistes qui, à force de s’emboîter les uns dans les autres, forment un véritable décor. Une manière originale de mettre en vie les livres d’artistes.

photo Alias George Sand - Spectacle dans le cadre des Dimanches Musicaux

Alias George Sand - Spectacle dans le cadre des Dimanches Musicaux

Rémalard en Perche 61110

Le 20/02/2022

Dans le cadre des Dimanches Musicaux, Le Théâtre du Loup Blanc et la ville de Rémalard sont heureux de vous annoncer la représentation de ALIAS GEORGE SAND (Le bonheur est une conquête). Spectacle, théâtral et musical avec Marie Grudzinski, George Sand - Gabriel Levasseur à l’accordéon et Nicolas Planchais (tous les « autres »). Les clichés édifiants sur « la bonne dame de Nohant » ont peu à voir avec l’enfant, la jeune fille, la femme, l’auteure enfin que l’on découvre avec émerveillement dans ses lettres... et que nous faisons revivre sur scène, en toute liberté : naturel, sincérité, insolence, lucidité, franc-parler, drôlerie, engagement de tout l’être à chaque instant de sa vie : un « biopic » sans fard, à la première personne. Marie Grudzinski (qui entre autres incarna sur scène la princesse Palatine) est George Sand, et Nicolas Planchais donne vie tour à tour à Chopin, Musset, Balzac, Proudhon, Baudelaire, Flaubert... L’accordéon, cet orchestre portatif, crée l’environnement sonore du spectacle. Nous retrouvons ainsi la passion de George Sand pour le théâtre et la musique populaire... Pratique : à l'Espace Octave Mirbeau de[...]

photo Je suis né d’un récit brûlant

Je suis né d’un récit brûlant

Spectacle

Alençon 61000

Le 04/02/2022

Après nous avoir captivés avec les tribulations du savant mécano Galilée, Jean Alibert revient nous conter une nouvelle histoire. Avec sa verve sympathique et son prodigieux talent pour fasciner son auditoire, le comédien nous embarque dans un récit qui touche à sa vie et à notre mémoire collective. Seul en scène, sans décor ni costume, le narrateur se mue en détective sauvage pour percer la vérité des faits au sujet d’un épisode oublié de l’Histoire : le massacre du 5 juillet 1962 à Oran, jour de la fête de l’Indépendance de l’Algérie. Sur le chemin qui le ramène à sa terre natale, Jean Alibert partage son expérience, porte sur scène les évènements et nous aiguille vers une prise de conscience. En route pour Tenira, une commune de la région de Sidi bel Abbès, le berceau de sa famille de 1870 à 1962. À l’aide de ses perceptions d’enfant, de son sens de l’humour et de l’extraordinaire magie de l’affabulation, le fils du maire de Tenira tente de trouver une réponse à la question : « Qu’est-ce que je suis venu faire dans ce chaos ? ». Un spectacle tissé de fil d’or, pour réparer et sortir du pli de la mémoire.

photo Je suis né d’un récit brûlant

Je suis né d’un récit brûlant

Spectacle

Alençon 61000

Le 03/02/2022

Après nous avoir captivés avec les tribulations du savant mécano Galilée, Jean Alibert revient nous conter une nouvelle histoire. Avec sa verve sympathique et son prodigieux talent pour fasciner son auditoire, le comédien nous embarque dans un récit qui touche à sa vie et à notre mémoire collective. Seul en scène, sans décor ni costume, le narrateur se mue en détective sauvage pour percer la vérité des faits au sujet d’un épisode oublié de l’Histoire : le massacre du 5 juillet 1962 à Oran, jour de la fête de l’Indépendance de l’Algérie. Sur le chemin qui le ramène à sa terre natale, Jean Alibert partage son expérience, porte sur scène les évènements et nous aiguille vers une prise de conscience. En route pour Tenira, une commune de la région de Sidi bel Abbès, le berceau de sa famille de 1870 à 1962. À l’aide de ses perceptions d’enfant, de son sens de l’humour et de l’extraordinaire magie de l’affabulation, le fils du maire de Tenira tente de trouver une réponse à la question : « Qu’est-ce que je suis venu faire dans ce chaos ? ». Un spectacle tissé de fil d’or, pour réparer et sortir du pli de la mémoire.

photo C'est tout les jours la même comédie

C'est tout les jours la même comédie

Val-au-Perche 61260

Le 25/03/2022

Compagnie l'Equivoque Adaptation et mise en scène de Joeffrey Carré d’après « La poche parmentier » de Georges Perrec. Pour les + 12 ans. A la fois comédie, tragédie et farce, la pièce se déroule dans un espace clos. Quatre personnages sont enfermés dans ce lieu. On ne sait pas qui ils sont ni pourquoi ils se retrouvent à cet endroit et dans cette situation. Il s’occupent, pour ne pas devenir fous, à éplucher des pommes de terre. Assis, debout, couchés, ils épluchent le tubercule mais aussi leur destinée. Et soudain, il se souviennent de leur vie d’avant… où plutôt ils imaginent qu’ils se souviennent : une plongée dans l’âme humaine, un voyage dans l’histoire du théâtre. Une œuvre imaginative, répétitive et comique qui sort de l’ordinaire, une expérience de théâtre singulière ! A éplucher de toute urgence !

photo Concert After-Work MAKI + Dédicace de “Zébulon prince d’Atlantis” par Julien Laigre

Concert After-Work MAKI + Dédicace de “Zébulon prince d’Atlantis” par Julien Laigre

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Alençon 61000

Le 27/01/2022

La Luciole a à cœur de rendre sa programmation accessible au plus grand nombre. Dans cette démarche, le concert de Maki sera entièrement chansigné et des gilets vibrants subpacs seront mis à disposition. MAKI C'est à Sao Tomé, en 2009, que tout commence. Mathieu, surnommé Maki, part s’y installer 1 an. Naît alors en lui l’envie d’écrire et de composer. Inspiré par des groupes comme Tryo, Sinsémilia, Manu Chao, et par la beauté de l’île, sa douceur, son train de vie, il commence à enregistrer ses premières chansons à la guitare acoustique. À son retour en France, il s'essaie à la scène et rencontre Willy, bassiste. Ce dernier adhère tout de suite aux compositions de Mathieu et le pousse à créer MAKI en 2011. La musique du groupe s’enrichit au fil des années et au gré des musiciens qui le rejoignent. Tantôt samba, tantôt reggae, les rythmes s’enchaînent sur des textes toujours plus forts, empreints de l'actualité et du monde qui les entoure. « Sao Tomé », 1er album sorti en 2019 est à la fois un bilan et la marque d'un nouveau tournant dans sa musique. L'atmosphère rêveuse fait place au bonheur au travers de chansons affables, sincères et rayonnantes. Dédicace de “Zébulon[...]

photo Je t’aime plus que ma douleur

Je t’aime plus que ma douleur

Spectacle, Conférence - Débat

Alençon 61000

Le 25/01/2022

Arthur Deschamps invente et met en scène une histoire de maladie d’amour et peut-être même d’amour de la maladie. Tout comme ce fut le cas pour lui dans la vraie vie, son protagoniste Tom est confronté à un mal inexpliqué : une méchante sinusite doublée de douleurs oculaires et crâniennes. Tel un chercheur d’or, le patient se lance en quête d’un diagnostic tout au long du spectacle. Armé de lunettes de soleil, il passe d’un médecin à l’autre comme une bille de flipper, exaspère une infirmière cleptomane, fascine un malade qui rêve de devenir une star et séduit Anna qui pense enfin avoir trouvé un homme qui ne la regarde pas. Dans les rues de la ville et les couloirs de l’hôpital, entouré de patients décalés, Tom devra trouver une issue à cette situation invraisemblable. Dans la continuité de ses deux précédentes pièces, Arthur Deschamps crée un prétexte à chauffer nos zygomatiques, à décaler la réalité et à s’en amuser. Sur scène, une brigade de comédiens nous invite à rire de la suffisance du médecin, des situations grotesques que la peur de mourir peut entraîner, enfin de l’obstination ridicule de ces personnages qui nous ressemblent tant.

photo L’Orang-Outang bleue

L’Orang-Outang bleue

Animaux

Flers 61100

Le 02/02/2022

Parce qu’elle est née bleue, Ponga l’orang-outang est rejetée par sa mère. Par chance, une brave éléphante la nourrit et l’élève. Devenue grande, Ponga tente de rejoindre sa horde. Elle est si méchamment repoussée par les siens qu’elle se met soudain à parler en langue humaine et effraie ainsi ses congénères déchaînés. Ce miracle finit par attirer les hommes qui la capturent et font d’elle un animal de foire. Une orang-outang bleue qui parle l’humain… leur fortune est faite ! Grâce à une enfant et après mille mésaventures, Ponga parviendra à vivre tranquillement sa vie d’orang-outang, fût-elle bleue. Toute de poils bleus vêtue, une comédienne seule en scène incarne Ponga dans les péripéties de sa vie. Avec beaucoup d’humour, ce conte aborde des thèmes chers à l’auteur-metteur en scène Jean-Michel Rabeux : c’est quoi une couleur de peau ou de poils ? C’est quoi une horde, une famille, une mère ? Et puis aussi c’est quoi une fille ? Comment se dépatouille-t-on de la violence quand on est une fille ? Et c’est quoi un humain ? C’est quoi un animal ? C’est quoi ma morale, mon respect des autres, de moi-même ? Entre stand-up et clownerie, un seule en scène comique à voir en famille.

photo Elodie Poux

Elodie Poux

Spectacle, Spectacle comique

Flers 61100

Le 15/01/2022

Élodie Poux impose son humour libérateur et faussement naïf en nous emportant dans un tourbillon de textes acérés. Le Syndrome du Playmobil, c’est sa philosophie de vie, garder le sourire malgré les difficultés de la vie. Après sa démission des écoles maternelles - enfin depuis qu’on lui a demandé de ne plus revenir – l’ex animatrice périscolaire décide de monter sur scène pour se confier sur son passé dans l’arène des fauves en culotte courte. Douze ans dans le monde de la petite enfance ont aiguisé sa plume. L’artiste joue et se joue de situations plus loufoques les unes que les autres. Avec les mimiques des bambins, les réflexions des parents aux « cerveaux en mode avion », les anecdotes que l’on glane sur le bitume de la récré, son spectacle caustique et malicieux se savoure comme un cocktail renversant qui ne s’encombre pas de bien-pensance. Élodie Poux endosse une panoplie de costumes de mamans toutes plus hilarantes les unes que les autres. Entrez dans l’univers désopilant de Miss Poux et le sourire béat du Playmobil ne vous quittera plus.

photo Je t’aime plus que ma douleur

Je t’aime plus que ma douleur

Spectacle, Conférence - Débat

Alençon 61000

Le 26/01/2022

Arthur Deschamps invente et met en scène une histoire de maladie d’amour et peut-être même d’amour de la maladie. Tout comme ce fut le cas pour lui dans la vraie vie, son protagoniste Tom est confronté à un mal inexpliqué : une méchante sinusite doublée de douleurs oculaires et crâniennes. Tel un chercheur d’or, le patient se lance en quête d’un diagnostic tout au long du spectacle. Armé de lunettes de soleil, il passe d’un médecin à l’autre comme une bille de flipper, exaspère une infirmière cleptomane, fascine un malade qui rêve de devenir une star et séduit Anna qui pense enfin avoir trouvé un homme qui ne la regarde pas. Dans les rues de la ville et les couloirs de l’hôpital, entouré de patients décalés, Tom devra trouver une issue à cette situation invraisemblable. Dans la continuité de ses deux précédentes pièces, Arthur Deschamps crée un prétexte à chauffer nos zygomatiques, à décaler la réalité et à s’en amuser. Sur scène, une brigade de comédiens nous invite à rire de la suffisance du médecin, des situations grotesques que la peur de mourir peut entraîner, enfin de l’obstination ridicule de ces personnages qui nous ressemblent tant.

photo Madame Fraize

Madame Fraize

Spectacle

Mortagne-au-Perche 61400

Le 12/03/2022

Avec l’envie de dessiner un sourire hilare sur le visage du monde, l’humoriste Marc Fraize revient sur les planches de la Snat61 avec un spectacle ardemment heureux. Monsieur ramène donc sa Fraize pour nous parler d’amour, de couple avec ce qui fait sa marque de fabrique : un clown lunaire, délicat et un tantinet absurde, à contre-courant de la vanne et de la punchline. Le personnage culte de cet audacieux humoriste a enfin trouvé l’âme sœur ! Monsieur Fraize enfile donc une robe fendue, une perruque et des escarpins rouges pour nous présenter sa femme. Transformé en Madame, il apparaît sur une scène nue, avec micro et tabouret de bar ; et pour nous impressionner, chante Piensa en mi. Avant elle, lui était drôle, mais aussi aigri et frustré de vivre dans l’ombre de ses parents. Aujourd’hui, Madame le guide. Elle est aussi fragile que lui, mais également libre, sensuelle et attirée vers la joie. Elle sociabilise cet enfant imprévisible, capricieux, mais surtout timide pour la vie. Une formidable déclaration d’amour à la gent féminine.